terça-feira, 28 de dezembro de 2010

ANO MAGICO PARA A ANIMACAO



4 animacoes batem o recorde de bilheteria. A animação da Pixar 'Toy Story 3' foi o filme de maior sucesso em 2010 nos cinemas, com o faturamento de US$ 1,06 bilhão. No filme Andy (John Morris) tem 17 anos e está prestes a ir para a faculdade. Desta forma, precisa arrumar o quarto e definir o que irá para o lixo e o que será guardado no sótão. Seus antigos brinquedos, entre eles Buzz Lightyear (Tim Allen), Jessie (Joan Cusack) e o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), são separados para serem guardados no sótão. Entretanto, uma confusão faz com que a mãe de Andy os coloque no lixo. Woody (Tom Hanks), que será levado por Andy para a faculdade, decide salvá-los. O grupo escapa, mas acaba no carro da mãe de Andy. Ela leva a uma creche diversos brinquedos, entre eles Barbie (Jodi Benson). Ao chegarem, os amigos encontram um universo até então inimaginável, onde os brinquedos sempre têm crianças para brincarem com eles.

Shrek 4 de Mike Mitchell ficou em quinto lugar. o filme, após enfrentar um dragão, resgatar a princesa e salvar o reino de seus sogros, Shrek virou um homem de família. Ao invés de assustar os moradores locais, agora o ogro verde vive dando autógrafos. Pensando no passado, Shrek assina um pacto com o falante duende Rumplestiltskin, e subitamente se vê em uma versão alternativa e deturpada do reino de Tão Tão Distante, onde os ogros são caçados. Além disso, ele e Fiona perdem seus postos, já que Rumplestiltskin toma os seus lugares ao se tornar o rei. Agora, só Shrek pode desfazer seu erro, salvar seus amigos, seu reino e sua esposa.

Quem fez bonito tambem foi Meu Malvado predileto de Chris Renaud e Pierre Coffin. Na animação, Gru é o maior vilão terra, mas Vector surge para roubar seu posto. Em Meu Malvado Predileto, ele decide que terá de fazer uma coisa muito malvada para poder voltar a ser o maior, seu plano maligno é roubar a lua e precisa contar com a ajuda involuntário de três pequenas órfãs.

Quem ficou tambem na lista dos 10 primeiros foi Como treinar um dragao de Peter Hastings. Na Ilha de Berk, lutar contra dragões é um estilo de vida. Por isso, o ponto de vista progressista e o senso de humor fora de padrão do adolescente viking Soluço não combinam muito bem com sua tribo e o chefe dela, Stoico – por sinal, pai do menino. Quando Soluço é inserido no Treino com Dragões com outros jovens vikings, enxerga a oportunidade de provar que tem o que é preciso para ser um guerreiro. Mas, ao se tornar amigo de um dragão ferido, seu mundo vira de cabeça para baixo, e o que teve início como a chance de Soluço provar do que é capaz acaba virando uma oportunidade de criar um novo rumo para o futuro de toda a aldeia.

Boas promessas prometem fazer a feta em 2011.

sexta-feira, 17 de dezembro de 2010

Animania nº203 - "Animando o Natal"


O Animania Prepara a festa da família e comemora com muita animação, como no filme Pronto prá Assar, de Gustavo Eggert, sobre as agruras de um frango chester no Natal.

O Espírito do Natal anda escasso pelas ruas, no filme Vira latas, de Vinícius Wells, Marcos Loyola e outros.

Uma fábula de Natal ganha contornos de pintura em movimento no filme Pequena vendedora de Fósforos, de Renan Reis.

Surpresas aparecem na noite de Natal no filme Tentáculos, de Vinícius Lewer, Thiago Quadros e outros.

E prá completar essa festa o papai Noel dança no filme Cartão de Natal, de Andre Pádua.

O programa vai ao ar segunda (20/12/2010) às 19:30, e com reprise quinta(23/12/2010) às 20:00. pela TV Brasil

quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

8 MUMIA concorrendo ao Premio Mixsórdia 2010


Pelo segundo ano, eh promovio o Prêmio Mixsórdia, única premiação de BH voltada para o segmento de cultura e diversão que prioriza eventos locais e alternativos.

Foram estes dois critérios que sao seguidos na hora de levantar, entre as mais de mil dicas veiculadas em 49 edições, os indicados nas 14 categorias deste ano. A votação é aberta, pela internet, até as 23h59 do dia 15/01/2011.

A ideia é fazer uma retrospectiva de 2010, para lembrarmos e celebrarmos a miscelânea de aconteces em Beagá, que está cada ano mais pulsante – mérito este a ser compartilhado pelos organizadores e pelo público.

Destacam-se como hors concours iniciativas autônomas em diálogo com a cidade, caso da Praia da Estação, do Carnaval de rua e do Vendendo Peixe, ocupação artística no terceiro andar do Mercado Novo que teve participação da equipe do Mixsórdia na organização.

Também ficam de fora da votação eventos consolidados no calendário cultural de Beagá, como o Forumdoc, o FID e o Festival de Cenas Curtas no Galpão Cine Horto.

O Mixsórdia deseja que nesta próxima década os belo-horizontinos tenhamos ainda mais disposição para sair da inércia e arranhar o diverso.

O resultado do Prêmio Mixsórdia 2010 será divulgado no dia 19/01/2011.

O MUMIA pelo segundo ano consecutivo esta concorrendo a melho evento em cinema e video. Para votar bastr acessar o site www.premio.mixsordia.com

quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

O ceu no andar de Baixo, Animacao mineira de Leonardo Cata Preta premiada em Portugal


O filme de "O Céu no Andar de Baixo" de Leonardo Cata Preta, é uma animação que conta a história de Francisco, um rapaz que costuma registrar os fatos importantes de sua vida com fotografias de céu. O filme levou dois anos para ser produzido desde a concepção do roteiro e foi realizado com técnicas digitais de animação 2D. Os recursos de produção são oriundos do edital Filme em Minas, Secretaria de Estado de Cultura e Cemig, Biênio 2009/2010.

O filme estreiou em Brasilia e segundo fontes a plateia chorou copiosamente. No seu segundo festival conseguiu a proeza de receber tres premios: Prémio Revelação, o Prémio do Público e a Menção Honrosa do Júri do Prémio dos Cineclubes no 14 Festival Luso brasileiro de santa maria da feira em Portugal.

O curta promete ser um sucesso no 9 MUMIA em 2011.


Leonardo Cata Preta é formado em Desenho e Cinema de animação pela Escola de Belas Artes da UFMG - EBA, foi diretor do curta "Moradores do 304", filme de 2007 resultado do trabalho de conclusão do curso de Cinema de Animação, que tambem teve uma boa recepcao sendo selecionado em inumeros festivais brasileiros e internacionais e premiado.

"O Céu no Andar de Baixo" também conta com a atuação dos animadores Marconi Loures e Adriane Pureza, também ex-alunos de animação da Escola de Belas Artes da UFMG.


Sinopse:
Desde os 12 anos de idade, Francisco faz fotografias de céu. Um dia, algo diferente aparece em uma de suas fotografias mudando a sua rotina.


Créditos:
Direção e Roteiro: LEONARDO CATA PRETA
Vozes: EDUARDO MOREIRA
Animação: LEONARDO CATA PRETA, MARCONI LOURES, ADRIANA PUREZA
imagens em vídeo:LEONARDO CATA PRETA,THIAGO SCALZO, CIBELE GUIMARÃES, RENATO DE PAULA
Trilha Sonora: DANIEL NUNES
Desenho de Som: RONALDO GINO (SERRASSONICA)
Efeitos Vocais: EDUARDO SANTANA, GLÁUCIA BUSTAMANTE
Transfer: MOVEDOLL
Preparação do transfer: GILBERTO SANTANA
Film-Recorder e Supervisão Geral: RONALD PALATNIK
mixagem e transcrição ótica: ROB FILMES
Consultor Dolby: CARLOS B. KLACHQUIN, ABC
Laboratório de Imagem: LABOCINE - RJ
Revisão: MARÍLIA CARVALHO
Legendas: MARÍLIA CARVALHO, VIRGÍNIA CÂNDIDA

segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

TEMPESTADE de César Cabral em Sundance



Foi para um trabalho da faculdade de cinema que César Cabral produziu seu primeiro curta de animação. Em 2000, juntou-se a um amigo e abriu sua própria produtora, a Coala Filmes, em Santo André. Formado em Cinema pela ECA/USP, Cabral já tem no currículo dois curtas que foram muito premiados e festejados, tanto pelo público quanto pela crítica. O segundo, Tempestade, lhe conferiu o merecido prêmio de melhor diretor no Festival de Paulínia que aconteceu agora em julho. A ideia do curta nasceu de uma música dos Beatles, Eleanor Rigby, mas o diretor se utilizou de outras referências, como a luz e a cor das obras do pintor romântico inglês, William Turner (1775-1851).

O curta anterior de César Cabral, Dossiê Rê Bordosa, realizado em 2007, o tornou conhecido no meio cinematográfico e lhe conferiu reputação. O curta rodou festivais importantes do mundo inteiro, e foi vencedor de mais de 70 prêmios.

Tempestade estreou em julho, no Anima Mundi e no Festival de Paulínia. Mesmo com o sucesso do curta anterior, Cabral buscou outro caminho. Ambos são de animação stop motion, feita com massinha, em que tudo é filmado quadro a quadro. O boneco é posicionado a cada etapa e a câmera o registra, como se fosse uma foto. Quando isso é passado com velocidade, eis a sensação de movimento.

No curta, um marujo solitário navega, através de oceanos tumultuados por tempestades, em busca do reencontro com sua amada. Segue uma rotina rígida de afazeres até que mudanças inesperadas em sua rota alteram seu destino.
Tempestade foi exibido pela primeira vez internacionalmente no 25º Festival de Cine de Mar del Plata este ano. No 17º Festival de Cinema e vídeo de Cuiabá, a animação Tempestade recebeu dois prêmios do júri oficial: Melhor Som e Melhor Curta metragem. Ganhou também uma Menção Honrosa no 32º Festival Internacional Del Nuevo Cine Latinoamericano em Havana.

Agora Tempestade foi selecionado para o prestigiado festival Sundance . O filme vai ser exibido em janeiro proximo. Veja no site! O filme está na categoria “Internacional Animated Shorts” com o título em inglês “Storm”.
http://www.sundance.org/press-center/release/2011-short-film-program-announced/

Tempestade é um dos curtas que prometem causar um frisson na próxima edição do MUMIA ano que vem. Confira mais sobre o filme em: http://tempestadecurtametragem.wordpress.com/

sábado, 11 de dezembro de 2010

Animania nº202 - "Animando Casamentos e Mágicas",


Zeca mostra o crescimento de um menino, que vive uma relação conturbada com
o pai, no filme finlandês Black Horses (Musta Hevonen), de Tommi Mallaki.

Via Web, a animadora Ana Pessoa, aluna do segundo periodo do curso de cinema do Centro Universitario UNA, que particiu da mostra mineira este ano no 8 MUMIA, exibe seu filme Ora Bolas, que anima uma música cheia de ritmo.

Zeca bate um papo com o animador Tadao Miaqui que mostra suas animações feitas para casamentos.

Prá encerrar, Seth aprende mágicas surpreendentes no filme A Magia do Velho Oeste, de Talita Araujo Moro.

O programa vao ao ar segunda (13/12/2010) às 19:30, e com reprise quinta(16/12/2010) às 20:00 pela TV Brasil.

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

Pela Ordem Visível das Pessoas



por Luciene Silva Araujo*

“As histórias que gosto de contar são sempre simples, acerca de pessoas que conheci. Umas ainda vivem, outras já morreram. Tiveram vidas anônimas ou ignoradas, passaram despercebidas por este mundo e rapidamente foram esquecidas. Interessam-me os mistérios, os pequenos dramas e a poesia que se escondem nas suas vidas aparentemente banais. São elas os meus heróis e as minhas referências. (PESSOA, 2005)

“História Trágica com Final Feliz”, curta-metragem de Regina Pessoa é uma destas formas de nos fazer defrontar com espelhos trágicos da nossa própria memória de solidão, medo e melancolia. Apesar disso, o filme é criador de novas possibilidades que provocam outro tipo de emoção doada pela poética do filme de animação, que dá alma, vida e existência as coisas e aos corpos inanimados.

Há dois aspectos singulares e valiosos nesta animação: um é a soma de energia humana depositada pela artista em cada traço, desenho e movimento; o outro é a força da história contada por pessoas que, diariamente, não são vistas e que a artista escolheu retirá-las das sombras e colocá-las na ordem visível das coisas.

Pensar que as pessoas como a menina-personagem de “História Trágica com Final Feliz” foram despercebidas pelas sociedades por anos, décadas e séculos e em poucos minutos, através de desenhos em gravuras puderam dizer-se ao mundo.

É imperativa a relevância do cinema de animação neste tempo. Situado no contexto das transformações da própria cultura cinematográfica, que privilegiou formatos e práticas hegemônicas de se fazer cinema e provocou o detrimento de outras formas fílmicas a exemplo do curta-metragem animado, em especial o de autor.

O processo de animação contrapõe a lógica do tempo industrial e alienante. Exige esforço laboroso e criativo. Regina Pessoa trabalhou três anos e meio em uma história materializada em sete minutos e quarenta e seis segundos. A artista adaptou a técnica de serigrafia e desenvolveu outra mais pessoal em que testou os materiais usados no filme: placas de gesso, ripas de madeira, vidros, lixa grossa e tintas.

O resultado na compreensão mais sensível é vida longa ao filme de animação! Há ressonâncias e persistências que refletem a história do filme, tão significativa para uma sociedade embrutecida pelos princípios racionais da produção em “Just in Time”. O animador , desta forma, impõe pelas próprias mãos o seu fazer artesanal, humano e sua consciência estética e ética em relação ao seu cinema.

O cinema de Regina Pessoa em “História Trágica com Final Feliz” tem esta profundidade, retrata os dramas adultos que estão ali representados. A animação torna-se “séria” na perspectiva de tocar registros de uma memória infantil, no entanto busca sua significação na experiência daqueles que já experimentaram dores tão próprias ao universo de “gente grande”.

Dessa maneira, o espectador ativo do filme de animação poderá registrar, no patrimônio de suas reminiscências, a imagem da loucura como fonte da sabedoria, pois os loucos acreditam nas verdades que eles são capazes de criar para si. Uma menina que atravessa os campos em cima de uma veloz bicicleta, ao mesmo tempo em que houve bater alto o seu coração,sente o vento bater incessantemente em seu no rosto alisando seus cabelos.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

GRAÇA, Marina Estela. Entre o olhar e o gesto: elementos pra uma poética
da imagem animada. São Paulo: Senac São Paulo, 2006.

http://www.ciclopefilmes.com/regina-pessoa

CAMARGO, Sabrina. Um Olhar Sobre a Loucura de Foucault. CienteFico.
Ano III, v. I, Salvador, janeiro-junho 2003.

http://www.ebah.com.br/um-olhar-sobre-a-loucura-de-foucault-pdf-a13415.html

Luciene Silva Araujo, eh aluna do 1 perido do curso de cinema e video da UNA.